다른異 색깔彩을 지켜낼 자유.

어렸을 적 티비에서 맥가이버니 육백만달러의 사나이니 하는 방화를 줄창 틀어주던 시절 쯤이었을 거다. 검정 망토에

검정 마스크..라기보다는 검정띠로 눈을 가린 날렵하고 유쾌한 칼잡이가 군인들을 희롱하며 사방을 뛰어다니면서

신출귀몰하던 모습이 내가 기억하는 조로의 처음이자 마지막이었다. 물론 그런 히어로물에 빠질 수 없는 이쁘고 당찬

여인도 한 명 있었던 거 같고. 그랬던 기억, 뮤지컬을 보고야 조로가 어떻게 탄생했으며 그의 '레전드'가 어떻게

마무리되는지를 완성된 스토리로 만끽할 수 있었다. 인터미션 포함 190분의 시간이 순식간에 지나갔다는 느낌.


조로 김준현, 루이자 조정은, 이네즈 이영미, 라몬 문종원..의 캐스팅으로 보았던 뮤지컬 조로는, 유쾌하면서도 쌉쌀한

느낌이 군데군데 묻어나는, 뭐랄까, 집시풍이라면 딱 좋을 듯한 그런 분위기를 풍기고 있었다. 가볍지 않은 비장함과

무거움을 품고 있으면서 동시에 유머러스함과 여유로움을 품고 있어 다소 위태하고 조마조마했던 게 조로 혹은 디에고의

양면성이라면, 그걸 좀더 부드럽게 파티나 주술 의식같은 분위기로 버무렸던 게 이네즈와 집시들의 역할 아니었을까.

감정이 격해져 숨이 막히거나 좌절에 몸부림치는 캐릭터나 마냥 조증에 걸린 유쾌한 캐릭터가 아니라, 그 두 면을 모두

품으면서도 어느 순간 상황에서 한발 물러나 관조할 수 있는 여유로움을 부여하는.


그런 집시의 도움이 있었기에 조로의 전설이 해피 엔딩으로 마감될 수 있었을지 모른다. 아니라면 여느 열혈남아의

영웅들이 그러듯 끓는 피를 못 참고 스스로 폭발해버리거나, '지킬앤하이드'의 그처럼 브레이크 없이 마냥 폭주하며

비극으로 치달았을지 모르겠다. 그래서, 뮤지컬 조로는 '지킬앤하이드'와 같이 점증하는 긴장감과 폭발하는 절정감이

부족하다고 말할 수도 있겠다. 클라이막스에서 확 치고 들어가는 느낌이라거나 스피커가 찢어질 듯 열창하는 배우들의

노래를 기대했다면 조금 아쉬울 수는 있겠지만, 집시의 왕 디에고/조로와 다른 인물들이 보여주는 감정의 진폭과

감정이 오갈 때 느껴지는 그 쫀득한 탄성을 감지하며 본다면 아쉽지는 않을 거 같다.


다만, 개인적으로는 무척 스피디하고 군더더기없이 진행된 1부에 비해 2부에는 조금 속도가 느려지면서 늘어진다는

느낌을 받았다. 속도의 완급 조절이야 문제삼을 게 아니지만, 대사가 너무 많아 임팩트가 떨어진다 싶었고, 좀 장식적이다

싶은 장면들도 있었고. 아무래도 조로와 라몬과의 갈등 관계가 그렇게 산뜻하고 거침없이 내달릴 수는 없는 복잡하고

미묘한 것이어서 그랬던 탓이 크기 때문일 거 같긴 하다. 그렇게 본다면, 속도를 조금 늦추고 라몬의 감정과 사고를

헤아리고 그들의 관계가 그토록 파국으로 치달았던 이유를 설명하는데 힘을 기울이는 건 그 설득력과 성공 여부를

떠나서 당연할 수도 있겠다.


다른 것보다 하나 덧붙이고 싶은 건 무엇보다 공연장, '블루스퀘어'를 줄여서 '블쾌'라고 불리는 이유가 있는 것 같았다.

무대가 보이지 않아 오디오석이라 불린다는 3층의 자리는 모르겠지만, 1층에 앉아있으면서도 안내요원들이 마치 경비원이나

사나운 감시원인 듯 횡행하는 걸 봐야 했다는 게 꽤나 불쾌했다. 극이 채 끝나기도 전에 정신사납게 통로를 뛰어다니는

것도 그렇고, 말투에 묻어있는 틱틱거리는 거칠함도 그렇고. 게다가 막이 오르고 나서도 쉼없이 손님들을 들여보내는

무개념은 또 뭔지. 여러모로 '블루스퀘어'는 불쾌했던 공연장이었다.

 

 

 

궁남지 입구에서부터 펼쳐지는 범상찮은 풍경. 한껏 늘어진 버드나무 아래 그늘처럼 동그랗게 드리워진 돌섬,

그리고 떨어지는 햇살을 가득 받고 있는 연잎들로 가득차버린 연못.

아직 해가 스물스물 올라오는 아침나절, 비스듬히 내려꽂히는 햇발인데도 땀방울이 굵어졌다.


저너머 보이는 선화공주와 서동의 인형, 궁남지는 서동의 홀어머니가 그의 아버지(라 주장되는) 용과 교합하여

서동을 가진 장소라는 전설이 서려 있다고 한다. 그 서동이 신라에 염탐하러 갔다가 발견한 게 선화공주.


국적과 신분이 달라 헤어질 수 밖에 없었던 두 사람, 함께 하기 위해 지어 불렀다는 서동요의 가사말을 이렇다.

"선화공주님은 남몰래 시집가서 서동도련님을 밤이면 몰래 안고 잔다"는, 다소 망측한 가사. 공주로서의,

여자로서의 자존심이나 조심스러움을 무릅쓰고 사랑하는 이와 함께 하겠다는 선화공주, 그녀를 더욱 빛나게

만드는 노랫말. 하긴 뒤집어 생각하면 어쩌면 의도치 않게 공주 전문 파파라치쯤에 노출되어 부끄러움을

못 견디고 신라에서 백제로 망명한 건지도.


궁남지 한 가운데에 섬을 만들어 기슭과 다리로 연결해 두었다. 기슭의 벤치에 나란히 앉아 신선이 노니는

저 섬을 구경하면 한나절은 후딱 지날 듯 하다.

신선놀음에 도끼자루 썩는 줄도 모른다지만, 신선들의 '방장선산'을 향해 죽어라 풍악만 울리다가 툭툭

생명이 다해 떨궈지는 매미들.




대학 다닐 때, 갑갑증을 못 이기고 덜컥 버스 터미널에서 무작정 부여로 향했던 때가 있었다. 낙화암이나 용케

기억해 내어 둘레둘레 돌아보다가 궁남지 이 다리 위에서 하염없이 앉아있었던 기억. 마침 비가 왔댔다.




무지개가 살짝 서린 분수대. 그때도 분수가 있었던가. 뭔가 포말처럼 잔뜩 머릿속에 엉겨붙었단 느낌에 어디로던

나가서 바람을 쐬고 싶었던 거 같다. 여기를 다녀오고 나서 머릿속에 드라마틱한 무지개가 떠오르진 않았지만,

그래도 덕분에 부여라는 이름이 꽤나 낭만적이고 포근한 뭔가가 되었다.

서동과 선화공주가 빗자루로 환생했다면, 아마 이들이 아닐까. 굉장히 다정하게 서있는 한 쌍의 빗자루.

약간 크고 빗자루 숱도 많은 왼쪽 녀석이 서동, 약간 작고 아담한 데다가 숱도 단정한 오른쪽 녀석이 선화랄까.

"선화공주 빗자루는 남몰래 빗질하며 서동빗자루를 밤이면 몰래 털어준다." 정도로 노랫말을 바꿔 불러주면

둘의 못다한 사랑이 빗자루로 태어난 이번 생에나마 이어질 수 있을까.




새끼 오리가 무섬증도 없이 사람들 앞길을 이리저리 가로지르며 종종걸음을 친다. 그 재빠른 발놀림이나 발랄한

움직임은 태생이 그런 거지 딱히 겁을 집어먹어서는 아닌 거다. 평화로움 게이지에 플러스 십 쯤.

몰랐는데 '카모메 식당'과 감독이 같다. 모타이 마사코라는 주연 배우도 세번째 여자로 등장했었다. 알아채기

전에도 왠지 두 영화가 느낌이 같을 거 같다고 생각했다. 아기자기하고 섬세한, 조용한 이야기일 거라고.

사실은 그런 첫인상과 감독과 배우 한 명 빼고는 많이 달랐다. 가끔 어색하다 싶을 정도로 담백하거나 심지어

능청스럽다 싶도록 느그지게 빼무는 카메라의 시선은 닮았지만, 느낌은 영 달랐다.


전통과 인습, 혹은 전통과 전설. 그 애매모호하고 불분명한 '가치'를 두고 벌이는 싸움을 이렇게 유쾌하게,

또 깊이있게 표현한 영화는 잘 못 봤던 거 같다. 금테둘린 채 무겁게 먼지 속에 가라앉은 '전통'의 이미지가

보기만 해도 앙증맞은 '바가지머리'로 치환되어 버린 순간, 파리의 최신유행 빠숑(fashion)과 촌티 사이를

위태하게 넘나드는 그 스타일을 경계로 꽤나 근본적인 이야기가 작은 마을 속에 꼭 맞게 들어앉았다.


저 아이들은 나중에 사회의 동냥이 될 거라고 생각했다. '바가지 머리' 마을로 들어온 '찰랑찰랑 갈색머리'

외부인을 배척하거나 질시하는 일변도가 아니라, 내면에 숨어있던 질투와 부러움을 성찰하고 솔직히

소리내어 고백할 줄 안다. 외부인을 맞아 자신만을 바라보고 '이기적인' 성찰에 그치는 것이 아니라, 그와

함께 친구가 되고 덩어리로 뭉쳐든다. 그렇게 열린 채로, 나이많은 사람부터 무서운 엄마까지 모든 사람들이

'전통'이라며 예스라고 할 때 쉼없이 물음표를 매달고는 급기야 전통에 반대하며 가출도 감행하고 시위도

하는 거다. 커서 멋진 노를 외치는 멋진 데모꾼이 될 거다.


비록 살색그림 가득한 빨간 책에 열광하고, 슬슬 철봉에 거기도 문대는 맛도 알아버린 장난꾸러기 녀석들이긴

하지만, 만약 '어른이란 타인을 배려해줄 줄 아는 사람'이라는 꼬맹이 아버지의 기를 쓰고 멋져보이려는 말이

맞다면 녀석들은 이미 어른인지도 모른다. 마을의 룰, 규칙, 전통보다 먼저 새로 들어온 사람을 생각하고,

그런 '전통'이 깨져나갈 때 어쩔 수 없이 아프게 될 사람을 또다시 먼저 생각하는 녀석들이기도 하니까 말이다.

이를테면, 바가지머리를 유지하는 건 누군가에게 싫은 일이 되니까 반대지만 그렇다고 바가지머리를 없애는

건 또다른 누군가의 마음을 아프게 하는 일이니까...어째야 할지 모르겠다며 우는 거다.


그 아이들과 미용실 아주머니의 화기애애하고 다정한 분위기는 수미상관, 그렇지만 아이들의 머리모양은

바뀌었다. 바리깡으로 밀리고 나서는 아직 형태를 잡지 못했다. 다시 바가지 머리로 길들여지지는 않을 거라고,

괜찮을 거라고 생각한다. 아이들은 착하게도, 강한 척 하지 않고 괜찮은 척 하지 않고 울어버렸댔다. 무언가를

바꾸고 변화시킨다는 건 그런 아픔을 모두에게 남긴다는 걸 고백함에 다름아니었다. 아주머니 역시 어른이니까

그 어른스러운 아이들에게 우악스럽고 일방적인 아픔을 전가하진 않을 거다. 어른이니까 조금은 더 양보하고

참아주면 좋겠다.


바가지 머리, 그런 거 하나를 바꾸는데도 이렇게 다치고 상처받는 사람들이 많다. 깔끔하게 가해자와 피해자가

갈리지도 않는다. 어쩌면 모든 건 변하며 사람은 늙으니까, 실은 모두가 피해자인지도 모르겠다. 어른인 척은

아니어도 최소한 나잇값은 해가면서, 상대가 짊어지고 있는 아픔, 짊어지게 될 아픔은 헤아려 볼 수 있어야

하는 게 아닐까 싶다. 생떼 피워가며 빨갱이니 뭐니 난동피우는 늙은이들, '反기성세대'라며 갈아엎자느니

죽이자느니 증오의 언어를 뱉는 젊은이들, 둘다 촌티 풀풀 나는 바가지 머리다.