다른異 색깔彩을 지켜낼 자유.

수리수리 마하수리, 지난 여름 광주 쿤스트할레에서 처음 만나고 곧바로 반해버린 이후에 처음이다.

여기저기 공연 정보를 찾아보다가 날짜가 여의치 않거나 장소가 여의치 않아 아쉽게 포기하길 수차례,

그렇지만 불과 삼개월도 지나지 않아 이렇게 두번째 공연에서의 만남이라니. 나쁘지 않다.


그런데 장소가 무려 국립극장, 세계국립극장 페스티벌이라는데 초청을 받아서 공연을 하다니 벌써

이들의 진가를 알아보는 안목 높은(!?) 이들이 이렇게 많았던가 싶다. '월드뮤직' 장르로 초청을 받았다니,

자칭 '지구음악'을 한다는 이들의 거대한 포부와 스케일에 맞는 장르지 싶어 웃음이 났다. 국립극장에서

한다니 왠지 좀 딱딱하진 않을까, 분위기가 엄하진 않을까 싶긴 했지만 그래도 한 50석정도 되는 조그마한

소극장 규모의 '별오름극장'에서 열린다기도 하고, 어쨌거나 '수리수리 마하수리'니까 냉큼 티켓을 질러버렸다.

공연이 어땠냐면. 이미 (어둠의 경로로 얻은..미안해요 수리수리..) 엠피쓰리 파일이 아이폰과 삼실 컴퓨터와

집 컴퓨터에 모두 저장되어 있음에도 불구하고 결국 백분에 걸친 공연이 끝나고 나서 씨디를 덥썩 집고는

그들에게 사인을 모두 다시 받아버리고 말았다.


아무래도 이들의 노래와 연주는 공연장에서 들어야 제맛인 거 같다. 섬세하고 풍부한 뉘앙스를 가진 온갖 종류의

타악기가 크고 작은 소리로 폭발하는 그 울림이라거나, 얇고 여린 듯 하면서도 어느 순간 공연장 안의 공기와 맹렬히

공진하듯 온통 뒤흔드는 오마르와 정현의 노랫소리, 게다가 정말이지 다양한 악기를 섭렵하며 미묘하게 만들어내는

그 다채롭게 중첩되는 소리들과 함께 마치 이소라처럼(!) 온몸이 입술과 성대가 되어 소리를 만드는 그들의 표정같은,

그런 것들은 절대 CD나 컴퓨터 파일이나 동영상으로 담길 수 없는 거다.


그래도, 이 순간을 지나보내기엔 아쉬워서 살짝 찍었던 몇 장의 공연장 사진들. 이들을 진정으로 느끼려면

공연장을 직접 찾아야 한다지만, 일단은 이렇게나마 대리만족이라도 필요한 때가 있을 테니까.

소극장의 무대 위에선 보름달이 둥싯 떠오르듯 큰 북이 솟아올라 가슴 깊은 곳을 두드렸고, 호흡을 따라 여미고

펼쳐지던 아코디언은 어느결엔가 호흡의 끄트머리를 잡아채선 길게 마지막 숨을 내뱉었다. 수피댄스처럼 맴맴

돌며 변주되는 리듬과, 차라리 의미 이전의 소리에 가깝던 노랫소리는 오감을 차츰 마비시키는 듯 하더니,

어느 순간 우주에 서서 지구를 내려다보는 듯한 환각을 불러일으켰다.

'이슬람 수피음악에 영향을 받은 중동타악기 연주자'로 소개된 미나롬. 그녀 앞에 벼룩시장 물건들처럼 난삽하게

깔린 악기들, 그리고 발에 묶인 방울까지 전부 그녀의 의지를 담은 채 때론 속삭이듯 때론 울부짖듯 그렇게

진동하고 공명했다. 언젠가는 그녀의 왼손에 그려진 타투를 제대로 사진에 담고 싶은데.

'중동과 아프리카 음악을 자신만의 방법으로 재해석하여 연주'한다고 소개된 오마르. 모로코에서 떠나 자신이

집이라 느낄 수 있는 곳을 찾아 떠돌다가 현재 한국에 머물고 있는 그의 노래를 듣고 있으면, 이집트나 사우디

뭐 그런 아랍 나라들을 돌아다니며 들었던 아잔 소리가 떠오른다. 휘몰아치고 더러 꺽이고 구슬프면서도 묘하게

위로가 되는 그런 소리.

이런. 맨 앞줄에 앉았지만 그래도 몰래 사진을 찍어본다고 살짝 들었다 놨다 하다보니 정현의 독사진이 없다.

'아코디온 연주와 정제되지 않은 창법을 지닌'이라 소개된 정현. 노래 부를 때, 아코디언을 연주하며 음색을 가누는

그녀의 표정이나 몸짓은 굉장히 몽환적이다. 격하게 아코디언을 비틀기도 하고 잡아늘이기도 하지만, 그런 격한

동작조차 그들의 노래와 음색이 담은 몽환적이고 나른한 풍경을 방해하지는 않는 거다.

오마르나 미나롬도 그렇고, 그들 셋이 노래를 부르거나 악기를 연주할 때의 표정은 굉장히 행복해 보인다는 것도

인상적이다. 그건 눈이 반짝반짝하며 열기가 가득한 그런 살짝 불안하고 풋내나보이는 행복한 표정이라기보다는,

왠지 한풀 숨죽이고 잔잔히 너울지는 그런 느낌의 표정. 이들의 공연을 보고 있으면 함께 한없이 나른해지는 건

아마 그런 표정과 분위기에 힘입은 거 아닐까 싶기도 하다.

정말이지 이들의 사진을 제대로 담아 보고 싶은 마음이 굴뚝 같기도 하지만, 한편으론 사진 따위 신경쓰지 않고

이들의 연주와 노래에 마냥 몰입하고 싶단 마음이기도 하다. 아무래도 그들과 나 사이에 카메라가 개재되는 순간

그때까지 쌓였던 공감대라거나 분위기에서 한발 발을 빼고 물러나 바라보는 느낌이 드는 거 같아서. 그래도

아코디언 건반 위를 노니는 정현의 손이라거나, 그녀의 의지를 싣고 딸랑이는 미나롬의 방울발찌라거나,

그런 것들은 제대로 포착하면 멋질 거 같다.

2010년에 이어 두번째로 열린 광주월드뮤직페스티벌, 작년과 마찬가지로 광주 시내 곳곳에서 벌어지는

축제인지라 첨단쌍암공원, 빛고을 시민문화관, 금남로공원, 그리고 구도청 바로 옆의 쿤스트할레에서

삼일동안의 일정이 꽉 차 있는 거다. 이번 포스팅은 그중에서도 가장 핫한 플레이스로 쿤스트할레, 혹은

아시아문화마루라 불리는 장소에서 벌어진 광주월드뮤직페스티벌 현장 스케치.

 

 

폐컨테이너 수백개를 활용해서 만들어진 아시아문화마루, 월드뮤직페스티벌 첫날 저녁에는 이곳에서

세계 각지의 뮤지션들 사이의 네트워킹 파티가 벌어졌다고 한다. 그리고 둘째날, 아직은 해가 중천에

떠있는 상황에서 먼저 구경가본 쿤스트할레 건물은 커다란 컨테이너로 만들어진 성과 같은 느낌이다.

밤이 되고 공연이 시작되기 전, 확 바뀌어버린 분위기. 내부에는 맥주 등 간단한 음료를 파는 펍이 있고

공연을 보러 온 외국인들이 제법 많아져서 그런지 낮의 모습은 온데간데 없다. 공연장 2층에 올라 1층을

내려다보니 아직 공연 전이라 삼삼오오 모여서 술을 마시며 이야기를 나누고들 있었다.

그리고 시작된 이날 저녁의 첫공연, 컨테이너 박스를 이어붙여 커다란 빅 컨테이너 박스처럼 만들어진

공연장을 꽉 채운 사람들이 적당히 무질서하게 놓인 간이의자에 앉아 무대를 향했다. 열맞춰 늘어서지

않고 되는 대로 편하게 놓인 좌석 배치가 맘에 들었다.

이번에 새로 앨범을 냈다는 가수, '야야'라는 한국가수의 첫무대였다. 다소 마른 체형의 그녀는 의외의

파워풀한 보이스로 분위기를 돋웠고, 음악에 한껏 취한 채 가볍게 폴짝폴짝 뛰며 노래를 하는 모습이

자연스레 관객들을 무대 앞으로 몰려들게 만들었다.

그렇게 사람들은 모두 일어서서는 무대 앞까지 밀려나가 노래에 맞추어 움직이기 시작했다. 쿤스트할레의

커다란 컨테이너 공간이 삐걱거리며 음악에 맞추어 출렁이기 시작하던 순간, 어디선가 들고온 도라에몽

얼굴모양의 커다란 가방이 가면처럼 얼굴 앞에서 춤추고 있었다.

그 와중에도 자리를 지키고 있는 관객들도 없진 않았다. 조그만 아이를 데리고 온 부부라거나, 2층 오른켠의

난간 가까이에 선 채 두주먹 불끈 쥐고 아래 무대를 응시하고 있는 교통경찰의 인형. 저 초점없고 생기없는

눈동자가 제복을 입은 채 뜨거운 열기를 풀풀 내뿜는 무대를 내려보고 있다는 이질적인 실감 그 자체가

왠지 무대를 즐기는 사람들의 흥분을 더욱 고조시켰던 거 같다.

그리고, 자칭 '지구음악'을 한다는 다국적 밴드 수리수리 마하수리. 그들의 인상적인 노래와 연주는 모두를

거의 무아지경 상태로 몰아놓고 있었다. 국적 불명의 다양한 악기와 창법, 전혀 생소한 멜로디를 자유로이

구사하는 그들이야말로 월드뮤직페스티벌에 딱 맞는 라인업이 아니었던가 싶다.

이곳 쿤스트할레, 아시아문화마루는 꼭 월드뮤직페스티벌이 아니어도 나름 광주의 문화예술을 위한

요람 역할을 충실히 해내고 있는 것 같았다. 9월, 10월, 공연 일정이 꽉 차 있었고, 주류와 비주류를

굳이 가를 것도 없이 다종다기한 스타일의 공연을 위해 열려 있다는 느낌이었다. 하긴 애초 컨테이너를

활용해 이런 공간을 만든 것부터 꽤나 참신하고도 도전적인 마인드가 없이는 불가능한 일이었을 거다.

그런 발랄하고 열려있는 마음가짐이 광주를 아시아 문화중심도시로 이끌 주된 동력 아닐까.

밤이 깊어가는데 오히려 관객들은 숫자상으로도, 그들이 내뿜는 열기로도 한껏 고조되어 있었다. 그런 와중에

나타난 디제이 시코(DJ Cyco), 전혀 디제잉에 문외한인 내 막귀에도 그의 믹싱은 뭔가 달랐던 거 같다.

관객들도 그런 마음이었던 걸까. 의자를 버려둔 채 모조리 무대 앞까지 달려나가 음악에 몸을 맡겨버렸다.

그렇게 밤늦도록 이어지던 쿤스트할레의 실내 공연. 월드뮤직페스티벌을 빛내는 각국의 전통 음악을

소개하는 공연도 좋았고 아시아의 아이들이 하나된 모습으로 노래하는 모습도 좋았지만, 아무래도

페스티벌을 진정 즐길 수 있으려면 이런 야밤의 뜨거운 공연이 빠질 수는 없는 거다.

 

그리고 쿤스트할레를 거점으로 벌어졌던 아시아 문화주간 행사 중에서 깨알같은 재미를 선사했던

'플리마켓' 이야기를 빼놓을 수도 없다. 인근의 광주 문화예술인들이 전부 모인 듯 직접 만든

예술작품이나 소품들을 갖고 나와 좌판을 벌인 모습도 보였고, 캐리커쳐로 쓱싹 얼굴을 그려주는

아티스트도 있었으며, 국적을 알 수 없는 기묘한 옷가지들을 들고 나와 파는 사람들도 있었다.

꼭 뭔가를 사서가 아니라, 그 옆에서 팔고 있던 케밥을 씹으며 두리번두리번 구경하고 돌아다니는

그 자체로 쏠쏠하게 재미지던 플리마켓.

 

그렇다고 빈손으로 돌아나온 것도 아니다. 직접 그리고 오려붙여 만들었다는 카드를 두 장 사서 마켓 귀퉁이의

빈자리를 찾아 쭈그려 앉았다. 바닥에는 목이 기린만큼 긴 강아지가 꼬불꼬불 그려져 있었고, 그 얼굴 위로

스케이트 보드를 타는 아이들이 묘기를 펼쳐보이고 있었고. 뭐랄까, 쿤스트할레의 분방한 외양 만큼이나

분방한 분위기를 사방으로 퍼뜨려 이런 사람들을 모아들였구나 싶은 느낌.

 

낮에 보았던 아시아문화마루, 쿤스트할레의 텅빈 공연장은 바야흐로 월드뮤직페스티벌의 열기로 후끈

달아올라 있었다. 아시아 문화의 교류, 화합의 장으로 거듭나겠다는 광주의 원대한 포부가 이곳에서부터

응축된 에너지로 아시아 국가들로 뻗어나가게 되었으면 좋겠다는 기대를 해본다.

 

광주에서 열린 월드뮤직페스티벌에서 놀다가 예기치 않게 빨려들어 완전히 몰입해버린 밴드가 있다.

수리수리 마하수리. 밴드 이름만 듣고는 이게 어느 나라 밴드인지, 어떤 느낌인지 전혀 감도 잡을 수

없지만, 일단 한번 딱 듣고 나면 바로 그들의 신도가 되어 버리는 거다.(혹은 뭐 이런 게 다 있어, 하며

평생 등을 돌릴지도 모르고.) 나 같은 경우는, 좀체 연예인 사인받고 팬질하고 그러는 거 없지만서도

공연 마치고 난 그들을 발견하고 얼른 달려가 사인까지 받아버렸다.


노래하는 오마르와 다르부카 치는 미나, 아코디언을 연주하는 정현이 바로 수리수리 마하수리의 멤버들.

그들의 음악은, 앨범 제목이 '지구음악'이라는 데서 힌트를 찾을 수 있듯 그 뿌리를 딱히 어느 나라로

돌리기가 쉽지 않다. 말 그대로 인류의 음악, 민족과 국가로 쪼개지기 전 신과 통하려는 주술적 의지나

집단 최면상태를 만들어내는 그런 음악인 거다. 달리 말하자면, "박카스 주사맞은 느낌"의 음악.


이토록 강하게 끌어당기는 음악은 정말 오랜만에 들어본다. 근래 달달하고 은근한 인디음악만 줄곧

들었던 탓인지도 모르겠지만, 예기치 못한 멜로디의 진행이라거나 터무니없는 창법들. 정말 너무나도

터무니없이 허를 찔러들어오면서도 몸을 흐느적대게 만드는 그 마력에 완전히 매료되고 말았다.


아래는, '수리수리마하수리'의 공연 영상과 몇 장의 공연장 사진들.